Denne uka handler om Layout på nett, og ukens oppgave går ut på å utarbeide en hovedside til et nettsted for det fiktive magasinet CURB. Det første steget i oppgaven var å skissere ned 6 raske skisser, der vi prøvde både symmetri, asymmetri og en kombinasjon av begge deler.
Mine skisser til obligatoriske oppgave 04 – Layout
Ideskisser
Arbeidsskisser
Presentasjonsskisser
ps. den gule fargen skal egentlig være grønn.
bakside + forside
to spread sider
Jeg ville ha et veldig enkelt og ryddig layout basert på asymmetri.
Baksiden er alikevel symmetrisk, da jeg så for meg at det stod i stil med det rene utseende jeg ville prøve å skape, og samtidig brøt opp i resten av layouten.
I spread sidene prøvde jeg å leke meg med asymmetri og samtidig skape balanse (balanse er behagelig å se på).
Jeg valgte asymmetri som en slags base for layouten min da jeg synes den layoutstilen er kanskje den mest spennende og dynamiske stilen, samtidig som den kan holdes ryddig og oversiktelig.
En grovskisse av layouten til innbydelsen.
Det å være innovativ/nytenkende når det gjelder å brette et a4 ark til en innbydelse synes jeg var fryktelig vanskelig, jeg føler det meste er brukt mange ganger før, og det blir fort en litt rar/rotete innbydelse hvis man skal starte å brette/klippe/lime mye.
Siden jeg slet litt med å være innovativ med selve brettingen, tenkte jeg at jeg har mye større sjanse til å være innovativ med selve oppsettet, og det at jeg har klippet ut et vindu på forsiden av innbydelsen.
Jeg så på nettsiden til Høstutstillingen, og fant ut at jeg ville ha det i litt samme stil designmessig slik som nettsiden er, enkelhet og ingen farger (sort hvitt) og å bruke den spesielle fonten de har brukt (jeg har ikke utformet innbydelsen så langt, men dette var hva jeg så for meg). Poenget er vel at jeg prøvde å skape et veldig enkelt layout som samtidig hadde noe mer innovativt og spennende over seg.
Jeg startet idefasen med å tegne opp et enkelt tankekart, slet litt med dette da jeg har hele tiden tenkt på følelsen musikken gir meg og synes det er vanskelig å sette ord på akkurat dette. Da tankekartet var ferdig hadde jeg et par visuelle ideer klart i hodet og startet å lete etter bilder til å lage et moodboard slik at jeg hadde noe å se etter og videreutvikle ideene jeg hittil bare hadde i hodet og ikke på papir.
Etter å ha samlet tankene fra research-delen (se del 1 og del 2), tankekartet og moodboardet satte jeg meg ned for å tegne. Først ideskisser, veldig enkle arbeidsskisser og tilslutt presentasjons skisser.
Sliter litt med å få alle disse følelsene og visuelle ideene “riktig” på papiret, og skissene er litt sådan. Men jeg tror dette kommer til å løse seg når jeg får startet på det som skal bli resultatet.
Tidligere i denne oppgaven:
Obg.3 – Research del 1
Obg.3 – Research del 2
En metode for å utvikle ideer, igjennom 5 steg.
Steg 1 & 2
Steg 3 & 4
Steg 5
Mine fem favoritter/beste forslag fra steg 5:
Jeg valgte iskrem som en produktgruppe å jobbe med, og målgruppen min er barn.
Det viktigste med en logo som vi kom fram til igjennom diskusjon i grupper var at en logo fungerer best når den er enkel (få elementer/unngå rot/lettleselig) og det er en tanke bak designet. Noe som vi ikke diskuterte men som jeg føler er en selvfølge er at designet skal treffe målgruppen.
Jeg føler at alle illustrasjonene mine er enkle, enkelt utformet og med få elementer. Selve typografien er jeg ikke så flink til å få skissert ned ordentlig enda, men tenker at den skal være enkel og spennende samtidig som den er lett å lese. Robois, Swishis og Moonster iskrem har i utgangspunktet ikke så mye med iskrem å gjøre, men her har jeg prøvd å få en sammenheng ved hjelp av navnet. Milkis spiller på melk og kua (her er tanken at det skal være en logo for en iskrem laget med melk), mens Pingis og pingvinen har det kalde som en sammenheng med iskrem.
Denne måten å jobbe på syntes jeg var utrolig lærerik og nyttig metode. Man får øving i å tenke litt annerledes og bruke mer tid på idefasen. Samtidig tok det litt lang tid syntes jeg, og tappet ihvertfall meg for kreativitet for en liten stund. Etter steg 4 måtte jeg vente litt før jeg satte meg ned å fullførte steg 5, da jeg følte meg helt tom for ideer, men etter litt tid kom det mange forskjellige tanker til logoer. Følte jeg fikk mye i utbytte av å gjennomgå denne metoden og håper vi etterhvert lærer flere lignende arbeidsmåter å gå igjennom for å tenke nytt og annerledes. Kommer til å bruke denne metoden flere ganger, men kanskje ikke på små oppgaver da det var litt tidkrevende.
Jeg startet med å utvikle ideer ved hjelp av tankekart og kryss-metoden. Jeg gikk igjennom denne prossessen flere ganger for å få mest mulig ut av metoden (lagde et tankekart, kastet det, lagde et nytt og gjentok dette flere ganger).
I utbytte av disse ideutviklingsmetodene fikk jeg flammer – krydret, chili og typografi.
For å få maksimalt ut den “retningen” jeg valgte lagde jeg et nytt tankekart for å få hjelp til navn på produktet. (kunne ha brukt kryss-metoden her, men føler jeg blir litt mer låst fast med tanke på navn da)
Startet så å utforme grove ideskisser med stikkordene i bakhodet.
Fra før av i denne logoprosessen:
Logo – Research
Logo – Problemstilling
Basert på fargeleggingsbilder vi fikk utlevert (slike bilder som det er i tegnebøker for unger/ fargelegg innenfor strekene) + inspirasjon fra den grafiske utøveren vi valgte + de tre ideforslagene vi kom fram til skulle vi lage 9 ideskisser (enkle grovskisser).
Her er mine:
drømmende, eventyr, mønster
anatomi-nerd
trær/greiner, natur, kontraster
